Жан Батист Шарден
(1699 – 1779)

Получите сертификат подлинности Шардена для вашей картины (CП) или для вашего рисунка Шардена.
Для продажи, страхования или дарения всех ваших произведений искусства Шардена необходим сертификат подлинности (CП).
Получить сертификат подлинности (CП) Шардена очень просто. Просто пришлите нам фотографии и размеры и расскажите, что вам известно о происхождении или истории вашей картины или рисунка Шардена.
Если вы хотите продать свою картину или рисунок Шардена, воспользуйтесь нашими услугами по продаже. Мы предлагаем помощь в продаже картин Шардена, консультации по продаже, продажу по частному договору и полное брокерское обслуживание.
Мы проверяем подлинность картин Шардена и выдаем сертификаты подлинности с 2002 года. Мы являемся признанными экспертами по Шардену и сертифицированными оценщиками Шардена. Мы выдаем CП и оценки для всех произведений искусства Шардена.
Наши удостоверения подлинности картин и рисунков Шардена принимаются и уважаемы во всем мире.
Каждый CП подкрепляется отчетами об аутентификации, содержащими глубокие исследования и анализ.
Выдаваемые нами сертификаты подлинности Шардена основаны на солидных, надежных и полностью подтвержденных ссылками исследованиях искусства, исследованиях подлинности, аналитических работах и криминалистических исследованиях.
Мы готовы провести экспертизу вашей картины или рисунка Шардена в любой точке мира.
Как правило, вы получите сертификаты подлинности и отчет о проверке подлинности в течение двух недель. Некоторые сложные случаи с труднодоступными для исследования картинами или рисунками Шардена занимают больше времени.
Среди наших клиентов - коллекционеры, инвесторы, налоговые органы, страховые компании, оценщики, аукционисты, художественные галереи, государственные учреждения и многие юридические фирмы.

Жан Симеон Шарден (часто при жизни его также называли Жан Батист Симеон Шарден) родился в Париже в 1699 году и провел там всю свою жизнь. Такое приходское существование было необычным для художника Шардена с такой критической, официальной и международной репутацией. Его жизнь была, по сути, бессобытийной, если такое утверждение уместно по отношению к человеку, создавшему одни из величайших произведений искусства восемнадцатого века. Он научился тому, что ему было нужно, у старых мастеров, которых он видел в королевской коллекции Франции, в коллекциях парижских любителей или проходя через активный парижский художественный рынок того времени. Он мог утверждать, что ему не нужно было посещать Рим или Нидерланды. Как и многие художники того времени, Шарден родился в ремесленном сословии (его отец изготавливал бильярдные столы), что ввело его в мир предметов роскоши, профессиональных декораторов и изобразительного искусства. Примерно в четырнадцать лет он стал учеником исторического живописца Пьера Жака Казеса, а вскоре перешел в мастерскую Ноэля Николя Койпеля. Но возвышенный путь исторической живописи был не для него. Около 1720 года он написал большую живописную вывеску (уничтожена) для помещения хирурга, а также свои первые жанровые сцены скромного масштаба, в том числе 'Игра в бильярд' (Париж, Музей Карнавале). В 1724 году он был принят в Академию Сен-Люк, гильдию художников, а в 1728 году выставил несколько работ, в том числе 'Луч' 1725-1726 годов и 'Буфет' 1728 года на ежегодной выставке молодежи на площади Дофине. Эти работы принесли ему достаточно внимания и признания, чтобы в том же году он был принят в Королевскую академию живописи и скульптуры как художник 'животных и фруктов': два знаменитых натюрморта стали его приемными работами. Он продолжал выставляться на 'Выставке молодежи', пока в 1737 году Академия не учредила регулярные выставки, предназначенные исключительно для своих членов. Примерно до 1733 года основной продукцией Шардена были натюрморты, но в том же году он серьезно обратился к жанровым сценам, написав монументальную картину 'Женщина, запечатывающая письмо' (Берлин, замок Шарлоттенбург), датированную 1733 годом, и меньшую 'Женщина у цистерны с водой' (Стокгольм, Национальный музей), датированную 1733 (или, возможно, 1735) годом. В Салоне 1737 года Шарден выставил семь небольших жанровых сцен, подтвердив свое мастерство в этой области и получив признание критиков. Будучи убежденным сторонником и членом комитета Академии, он выставлял натюрморты и жанровые сцены на каждом Салоне до 1779 года, года своей смерти. С 1755 по 1774 год он был казначеем академии. С 1761 по 1774 год он был таписсье Салона, то есть руководил установкой работ на выставке. В 1738 году была опубликована гравюра по одной из жанровых сцен - 'Женщина, запечатывающая письмо', что стало регулярной практикой, увеличившей доход Шардена за счет продажи многочисленных оттисков и распространившей его жанровые образы далеко за пределы Парижского салона и частных стен его коллекционеров. Его искусство, особенно жанровые картины, искали буржуазные, аристократические и королевские коллекционеры по всей Европе, от Парижа до Стокгольма, от Эдинбурга до Санкт-Петербурга, от Вены до Карлсруэ.
Трудоемкий метод работы Шардена, а также успех определенных замыслов побуждали его писать более одного, а часто и несколько вариантов многих своих жанровых и натюрмортных сюжетов. Смиренный характер его сюжетов и смелая манера живописи, выполненная мазками, противоречили преобладающему направлению рококо, которое доминировало в парижском мире искусства в начале его карьеры, и академическому классицизму, который развивался в последние два десятилетия его творчества. Тем не менее, Шарден оставался восхищенным и востребованным до самого конца, несмотря на определенное пренебрежение со стороны более академически настроенных критиков. Проблемы со зрением в последние несколько лет заставили его заняться пастелью, в которой он создал блестящие портреты, особенно своей жены и самого себя.