Пабло Пикассо
(1881 – 1973)

Получите сертификат подлинности на картину Пикассо или CП на рисунок, гравюру или скульптуру Пикассо.

Для всех ваших работ Пикассо необходим сертификат подлинности, чтобы продать, застраховать или подарить.

Получить сертификат подлинности Пикассо очень просто. Просто пришлите нам фотографии и размеры и расскажите, что вам известно о происхождении или истории вашей картины, рисунка, гравюры или скульптуры Пикассо.

Если вы хотите продать свою картину, рисунок, гравюру или скульптуру Пикассо, воспользуйтесь нашими услугами по продаже. Мы предлагаем помощь в продаже картин Пикассо, консультации по продаже, продажу по частным договорам и полное брокерское обслуживание.

Мы занимаемся проверкой подлинности картин Пикассо и выдачей сертификатов подлинности с 2002 года. Мы являемся признанными экспертами по Пикассо и сертифицированными оценщиками. Мы выдаем CП и проводим оценку всех произведений искусства Пикассо.

Наши сертификаты подлинности картин, рисунков, гравюр и скульптур Пикассо признаются и уважаются во всем мире.

Каждый CП подкрепляется отчетами об аутентификации, содержащими глубокие исследования и анализ.

Выдаваемые нами сертификаты подлинности Пикассо основаны на солидных, надежных и полностью подтвержденных ссылками исследованиях искусства, исследованиях подлинности, аналитических работах и криминалистических исследованиях.

Мы готовы провести экспертизу вашей картины, рисунка, гравюры или скульптуры Пикассо в любой точке мира.

Как правило, вы получите сертификаты подлинности и отчет о проверке подлинности в течение двух недель. Некоторые сложные случаи с труднодоступными для исследования картинами, рисунками или скульптурами Пикассо занимают больше времени.

Среди наших клиентов - коллекционеры, инвесторы, налоговые органы, страховые агенты, оценщики, оценщики, аукционисты, государственные учреждения, художественные галереи и многие юридические фирмы.

Пабло Пикассо произвел революцию в мире искусства и для многих является главным художником 20-го века. Он известен своей ролью первопроходца кубизма вместе с Жоржем Браком и своими меланхоличными работами 'Голубого периода'. Оригинальные литографии и гравюры Пикассо с автографами - беспроигрышный вариант для инвестиций. Керамика Madoura Picasso сама по себе является предметом коллекционирования.

Будучи одним из самых влиятельных современных художников 20-го века, Пабло Пикассо и по сей день известен как легендарный мастер искусства. Родившийся 25 октября 1881 года в Малаге, Испания, Пабло Пикассо был ребенком-вундеркиндом, что было признано его отцом-учителем рисования, который умело вел его за собой. Небольшой музей Пикассо в Барселоне посвящен в основном его ранним работам, среди которых есть поразительно реалистичные изображения слепков античной скульптуры. Пикассо с самого начала был бунтарем и, будучи подростком, стал часто посещать барселонские кафе, где собиралась интеллигенция. Вскоре он отправился в Париж, столицу искусства, и впитывал работы Эдуарда Мане, Гюстава Курбе и Анри де Тулуз-Лотрека, чей эскизный стиль произвел на него большое впечатление. Затем он вернулся в Испанию, вернулся во Францию и снова вернулся в Испанию - и все это в период с 1899 по 1904 год.

Прежде чем он обратился к кубизму, Пикассо прошел через огромное количество стилей - реализм, карикатуру, голубой период и период розы. Эти различные стили прослеживаются в уникальных оригинальных работах, а также в керамике, литографиях, линогравюрах и офортах Пикассо, которые он создал позже в своей жизни. Голубой период датируется 1901-1904 годами и характеризуется преимущественно голубой палитрой и фокусируется на изгоях, нищих и проститутках. В это время он также создал свои первые скульптуры.

Период роз начался около 1904 года, когда палитра Пикассо стала ярче, в ней преобладают розовый и бежевый цвета, светло-голубой и розы. Его объекты - сальтимбанки (цирковые люди), арлекины и клоуны, все они кажутся немыми и странно бездействующими. Одна из главных работ этого периода - 'Семья сальтимбанков' (1905), которая в настоящее время находится в Вашингтоне, округ Колумбия, в Национальной галерее, изображает группу цирковых работников, которые выглядят отчужденными и неспособными общаться друг с другом, расположенных в одномерном пространстве.

В 1905 году Пикассо ненадолго уехал в Голландию, а по возвращении в Париж его работы приобрели классическую ауру с крупными мужскими и женскими фигурами, изображенными фронтально или в профиль, как в раннем греческом искусстве. Один из лучших примеров этого стиля находится в галерее Олбрайт-Кнокс в Буффало, штат Нью-Йорк, 'Туалет' (1906). Несколько работ в этом новом, классическом стиле приобрели Гертруда Стайн (меценат и писательница) и ее брат Лео Стайн.

С его революционной картиной 'Авиньонские демуазели' 1907 года Пикассо вместе с Жоржем Браком разработал революционный стиль современного искусства, сформировавшийся в ответ на быстро меняющийся современный мир: Кубизм. Он упрощал и искажал фигуры и предметы в геометрические плоскости, часто включая в свои работы элементы текста и коллажа.

На протяжении всей своей жизни Пикассо наслаждался творчеством в различных художественных средствах и в свое время стал мастером в каждом из них. От керамики Пикассо до картин, литографий, офортов и линогравюр - все его работы свидетельствуют о его художественном мастерстве. Существуют даже гравюры Пикассо с ручной подписью, которые стоят больше, чем уникальные оригинальные работы.