Гвидо Рени
(1575 – 1642)

Получите сертификат подлинности Рени для вашей картины или CП для вашего рисунка или гравюры Рени.

Для всех ваших произведений искусства Рени необходим сертификат подлинности, чтобы продать, застраховать или подарить.

Получить сертификат подлинности Рени очень просто. Просто пришлите нам фотографии и размеры и расскажите, что вам известно о происхождении или истории вашей картины, рисунка или гравюры Рени.

Если вы хотите продать свою картину, рисунок или гравюру Рени, воспользуйтесь нашими услугами по продаже. Мы предлагаем помощь в продаже Рени, консультации по продаже, продажу по частному договору и полное посредничество.

Мы проверяем подлинность картин Рени и выдаем сертификаты подлинности с 2002 года. Мы являемся признанными экспертами по Рени и сертифицированными оценщиками Рени. Мы выдаем CП и производим оценку всех произведений искусства Рени.

Наши сертификаты подлинности картин, рисунков и гравюр Рени признаются и пользуются уважением во всем мире.

Каждый CП подкрепляется отчетами об аутентификации, содержащими глубокие исследования и анализ.

Выдаваемые нами сертификаты подлинности Рени основаны на солидных, надежных и полностью подтвержденных ссылками исследованиях искусства, исследованиях подлинности, аналитической работе и судебной экспертизе.

Мы готовы провести экспертизу вашей картины, рисунка или гравюры Рени в любой точке мира.

Как правило, вы получите сертификаты подлинности и отчет о проверке подлинности в течение двух недель. Некоторые сложные случаи с труднодоступными для исследования картинами или рисунками Рени занимают больше времени.

Среди наших клиентов - коллекционеры, инвесторы, налоговые органы, страховые агенты, оценщики, оценщики, аукционисты, государственные учреждения, художественные галереи и многие юридические фирмы.

Итальянский художник, автор популярных религиозных произведений и получивших признание критиков мифологических сцен. Он родился в Болонье и начал изучать живопись в возрасте девяти лет; в 20 лет он стал членом Академии Карраччи. Его обучение завершилось поездкой в Рим примерно в 1600 году. С этого момента античное и новейшее римское искусство стали его идеалами. Он безоговорочно восхищался Рафаэлем. Однако он смирился с натурализмом Караваджо в группе юношеских работ, таких как 'Распятие Святого Петра' в Ватиканской галерее (1604), где использование кьяроскуро дало огромную энергию.

Он попеременно жил в родной Болонье и приезжал в Рим. После смерти Аннибале Карраччи (1609) он стал лидером классической школы эмильянских живописцев. Его приверженность этой школе видна в фресках, которые он написал в Риме около 1610 года в Квиринальском дворце, Ватикане и различных церквях (например, Сан Грегорио Магно аль Сиело). Они были вдохновлены возвращением к классическому вкусу и достигли кульминации в Авроре в Палаццо Людовизи, которая имеет почти миметические качества. Большие алтарные образы, написанные им в Болонье - 'Гибель невинных' и 'Пьета деи Мендиканти', хранящиеся в Национальной пинакотеке Болоньи, - знаменуют собой триумф дизайна, способность контролировать и направлять чувства, жесты, выражения, рисунок и цвет в единую, красноречивую и безупречную форму. Успех Гвидо Рени был подчеркнут важными заказами, которые он получил. Среди них цикл 'Труды Геркулеса' (1617-21), который он написал для герцога Мантуи и который сейчас находится в Лувре. Он превозносил ясность света, совершенство тела и живой цвет. Ближе к концу жизни Рени изменил свой стиль. Его картины стали настолько воздушными, что казались беспредметными, и почти полностью монохромными. Он также использовал длинные, плавные мазки и передавал атмосферу, наполненную глубокой меланхолией.

Гвидо Рени был квинтэссенцией классического академизма, но он также был одним из самых элегантных живописцев в истории искусства. Он постоянно стремился к абсолютному, редчайшему совершенству, которое он сравнивал с классической античностью и Рафаэлем. Поэтому на протяжении многих лет болонский художник то входил, то выходил из моды, в зависимости от вкусов времени. Восемнадцатый век любил его, девятнадцатый век, убежденный яростной критикой Джона Раскина, ненавидел его. Но даже его недоброжелатели не могут отрицать ни исключительного технического качества его работ, ни ясности его в высшей степени уверенной и гармоничной кисти.